LA
COMPAGNIE
PIXOM

Sarah Scotté

Sarah fait ses premiers pas sur scène à l’âge de six ans, grâce à la danse, et évolue pendant quinze ans dans cette discipline. De cette expérience naît une passion pour le spectacle et le septième art. Autodidacte, elle se forme et se perfectionne ensuite, que ce soit sur les planches, comme avec la pièce « La petite fille vêtue de rose » de Marina Gauthier ou encore sur les plateaux de tournage, avec notamment un rôle dans la série « Les petits meurtres d’Agatha Christie » réalisé par Nicolas Dreyfuss-Picard.

Elle s’initie également à la cascade physique et mécanique, et double la comédienne et chanteuse Olivia Ruiz, dans le téléfilm France 2 « Etat d’urgence », réalisé par Vincent Lannoo.

Parallèlement, son intérêt pour le travail en troupe et la création, l’amène à écrire et jouer consécutivement avec un collectif, plus d’une quinzaine de court-métrage. Le dernier intitulé « Le veilleur » a raflé plus de 60 prix à l'international dont quatre nominations et deux prix de la meilleure actrice pour Sarah. 

Vivien Letarnec

Non, il n’est pas breton. Mais danseur, ça oui : Vivien Letarnec a consacré sa vie à l’univers du cabaret, faisant briller ses talents notamment à La Chouette, haut lieu des nuits festives, et sur les planches de la comédie musicale Chicago. Formé à la danse contemporaine, il allie technique rigoureuse et esprit de spectacle avec une énergie (presque) inépuisable. Directeur de l’École de danse d’Orgerus, il transmet aujourd’hui sa passion à la nouvelle génération. Récemment victime d’un petit incident—un orteil fracturé lors d’étirements trop enthousiastes—il prouve que même les meilleurs restent humains. Épicurien dans l’âme, Vivien aime la vie sous toutes ses formes… mais avoue volontiers que les gens, parfois, l’épuisent.

Manon Agostini

Manon est une artiste qu’on qualifierait de « pluridisciplinaire » venant de Lyon. Elle co-fonde le Collectif 81%, une compagnie de théâtre qui promouvoit l’accessibilité à la culture dans les zones où la scène culturelle existe peu (ruralités, prisons, EPM). Elle écrit et joue dans le premier spectacle de la compagnie Memoires Collectées, pièce retraçant l’histoire de personnes ayant vécues la guerre d’Algerie. Le spectacle tourne en Rhône-Alpes depuis 2023, et le texte est publié aux éditions Vérone en 2025. Elle emménage à Paris en novembre 2023, où elle monte sa première pièce Avant d’aller mieux en juillet 2025. Après quelques dates au Studio Hebertot, le spectacle est en diffusion. Elle se concentre sur la création au sens large (jeu , écriture et mise en scène) afin de faire passer l’acte théâtral comme engagement social et politique le plus possible.

Ludivine Delahayes

Après des études de langues aux États-Unis, Ludivine poursuit une formation pluridisciplinaire en chant, danse et théâtre à l’école l’Éponyme, à Paris, où elle rencontre Françoise Roche, qui l'encadre en interprétation. Elle fonde sa compagnie, KM 28, écrit et produit Interférences, Daughter translates Mother, et joue dans King Kong théorie, dirigé par Emmanuelle Jacquemard. Elle se forme en chant lyrique avec Dragana Serbanovic, est coachée par Mark Marian depuis 2019 et chante avec Amazing Gospel Spirit. En 2022, elle rejoint la compagnie GROUCHA, joue dans La Culotte et Don Juan, puis intègre la compagnie Pixom, où elle interprète Bénédicte dans Aequalina. Elle reprend le rôle de Clarisse dans « Vos 2 Vils » (mais n’te promène donc pas tout nue de Georges Feydeau) actuellement en tournée.

Chloé Imbroglio

Je suis originaire de Saint-Etienne, après mon bac, j'ai entamé un parcours de formation au sein de différentes écoles professionnelles d’acteurs à Lyon avec Joëlle Sévilla, puis à Paris au Studio MULLER. 

Forte de ces 7 années de formation ainsi que d’une pratique sur le terrain via plusieurs expériences professionnelles (tournages fiction et représentations théâtrales en France (Paris-Avignon-Lyon) et à l’étranger (Tokyo, USA), tournage Tv, ). 

J'ai également eu la chance de participer à plusieurs créations théâtrales notamment avec la compagnie Donc du coup, nous avons joué au théâtre de la Factory en 2022 pour le festival d'Avignon. 

Je suis toujours prête à découvrir de nouveaux univers et à m'impliquer toujours plus dans de nouveaux projets, surtout ceux qui relèvent de la dynamique de groupe et de la création collective !

Annabelle Pastore

Débutant la danse à 4 ans au Conservatoire de Lyon, Annabelle rejoint à 9 ans la Maîtrise de l’Opéra National de Lyon, où elle reste 11 ans et vit ses premières scènes. Elle chante dans Le Songe d’une Nuit d’été, Carmen ou The King and I. À 18 ans, elle part à Paris étudier la comédie musicale au Conservatoire Nadia et Lili Boulanger, puis joue dans Peau d’Âne au Théâtre Marigny. Désireuse d’explorer le cabaret, elle rejoint l’Institut National des Arts du Music-Hall au Mans. Diplômée, elle se produit avec la Flambée Productions et en tournée. Elle pratique aussi claquettes, ukulélé, piano et loop station. Issue d’une famille d’artistes, Annabelle mêle chant, danse et théâtre avec passion.

Clément Lebateux

Comédien et metteur en scène, formé au Conservatoire d’Arts Dramatiques à rayonnement régional de Lille, au cours Florent et à l’Ecole Internationale de Théâtre Jacques Lecoq, sans oublier des incursions régulières dans l’univers du clown, jadis auteur et producteur de films documentaires pour la télévision auprès de Serge Moati, voici désormais Clément à bord de l’aventure Pixom !

Tueur à gages, loup en slip, révolutionnaire russe, lutin difforme, punk anar, père éploré, commercial ringard, prince paumé... Il a été tout cela - au sein de la Compagnie Garde-fou, qu’il dirige avec Elise Vigor depuis 2011, de la Compagnie Avant les Forêts (Cécile Paillé et Se-Ree Kim), de la Bourlingue théâtre (Pascal Turbé, Aude Ollier), du Théâtre à Pédales qu’il a cofondé en 2023 ou au cinéma et à la télévision… Et il attend la suite dans une joyeuse impatience !

Gaïa Samakh

Gaïa Samakh débute sa formation théâtrale à 17 ans à l’école Claude Mathieu, puis poursuit ses études au Conservatoire d’Art Dramatique Charles Münch de 2018 à 2023.

En 2020, elle joue dans Yurmendee, création de Bianca Sarubbi. En 2021, elle incarne un rôle dans 4.48 Psychose de Sarah Kane, mise en scène par Charlotte Copet.

En 2022, elle est à l’affiche de De l’ambition, pièce écrite et mise en scène par Yann Reuzeau, jouée plus de 90 fois à Paris, en Suisse et au Festival Off d’Avignon 2023.

En 2024, elle revient au Festival Off d’Avignon avec Séraphine, mis en scène par Valentin Neyrac.

Parallèlement à sa carrière théâtrale, elle joue dans Les Derniers Remparts, un film en réalité virtuelle produit par Excurio, ainsi que dans plusieurs courts-métrages, dont le pilote du film Norssken réalisé par Lancelot Mingau.

En mars 2025, elle met en scène pour la première fois L’Homosexuel ou la difficulté de s’exprimer de Copi.

Rémi Bourchany

Rémi Bourchany est un artiste pluridisciplinaire et danseur contemporain certifié. Après des études en architecture du paysage et un Diplôme National d’Art aux Beaux-Arts de Marseille, il se forme intensivement à Performact (Portugal), où il travaille avec des chorégraphes internationaux. En 2024, il rejoint la compagnie nationale Nome Próprio au Portugal et collabore avec Bittersweet. Son travail chorégraphique croise le geste, l’espace et la matière, mêlant arts visuels, environnement et mouvement dans des créations scéniques et in situ.